“我们应该问一问诗歌为什么走向堕落？”汪剑钊质问。作为北京外国语大学教授、俄罗斯诗歌研究专家，汪剑钊一度是狂热的诗歌写作者，可现在他“耻于承认自己是诗人”，“为了避免误会”，他自嘲地说。“诗人在策划堕落，诗歌又怎能不堕落？”

　　“春眠不觉晓，处处蚊子咬。夜来风雨声，大包知多少。”“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，我是郭德纲。”在小学校园里，这种篡改古诗的声音不时响起，稚嫩的童音令人困惑，“这还是屈原、李白的国度么？中国诗歌真是沦落了！”一位诗人质疑。

　　26年前，青年诗人梁小斌以一首《中国，我的钥匙丢了》，深深地触动了从十年动乱的灾难和迷惘中走出来的一代青年。在那个年代，诗歌不仅是一种文体，更是一种由苦难和伤痛引发的共鸣。

　　那一代人曾经用诗歌寻找钥匙，可是现在，他们的诗歌丢了。

　　不是大众抛弃了诗人，而是诗人抛弃了大众 诗歌呼唤用心来创作

　　中国是诗歌大国，诗意的生活方式曾深深植根在中华民族的血脉之中。翻开中国文学史，我们不难发现，诗歌与民族命运息息相关。

　　然而，曾几何时，诗歌在中国的尊崇地位受到了质疑。有人认为，不应该把政治、宗教、伦理等应当承担的责任放在诗歌的头顶；有人提出，诗歌最基本的品质——抒情和审美的功能受到了重创，诗歌应该“回归本位”。

　　于是，诗歌便在“回归本位”的过程中丧失了自我。诸多迹象都在表征着诗歌的衰落，那些曾经给我们带来巨大震撼、滋养我们心灵成长的泣血之作日趋式微，诗歌在人们心目中所占有的分量越来越轻，“诗歌已经从少数人的自娱自乐变成网络的集体狂欢。”中国人民大学教授陆贵山对此感慨万端，“诗歌的审美已经很难达成共识，诗评家对文本的审美评价变得日益艰难，焦虑、浮躁、娱乐浸透了今天的诗歌创作与阅读，中国诗歌传统中那种追求宁静、澹泊、旷达的终极诉求被焦灼感和游戏的快感取代，优秀的诗歌篇章被偷梁换柱，我们浩荡的诗歌传统面临着前所未有的危机。”

　　不关心人民痛痒，不触及现实生活，更难听到时代脉搏的跳动，这就是很长一个时期以来诗坛的现状。“诗人比任何人都应该是自己时代的产儿”，这是对诗歌的经典论断。“诗歌不是用笔写的，要用心来创作。”《钟山》杂志主编贾梦玮中肯地说，“诗歌堕落的根本原因不仅在于诗歌传统的虚无，诗人们应该反思自己。不是大众抛弃了诗人，而是诗人抛弃了大众。”

　　“当无耻可以张扬／谁愿意把光荣讴歌／当废话可以回车／谁愿意把语言浓缩／当做诗只是断行／李杜的脸可往哪搁／当黔驴都已经技穷／还有什么不可以脱”一位网友将自己的打油诗贴在BBS上，一时间，引来无数跟帖。

　　“我当年写诗时，还是不到20岁的热血青年，我们对诗歌的虔诚、我们的写作是以中国的浩荡历史为背景的。今天，我们中的很多尽管已经放弃了诗歌写作，但仍对诗歌心怀敬意。我希望，中国的诗歌传统不要在我们这一代中土崩瓦解。”一位诗人说。 (来源：人民日报/记者 李 舫)

[上一页]  [1]  [2]